Преглед на Грейс Первадс-Ралф Фиен и Миранда Райсън са захващали химията

„ хората спорят, че това не е спектакъл “, пламва Хенри Ървинг на Ралф Фийнс-който с хубава подигравка просто е в средата на аргумента в пиеса, цялостна с тях. Всъщност новата драма на Дейвид Харе Грейс Первадс се управлява от някои съществени причини - защо е спектакъл? Какво го дефинира, поддържа го и за какво има значение? Това е завладяваща територия и играта на Харе непрестанно гълтам, постоянно смешна и водена от хипнотизиращо осъществяване от Fiennes и превъзходна, плаваща от Миранда Райсън. Но тя обгръща прекалено много съображение, с цел да се оправи със личния си капацитет.

Централно за дебата са два колоса на викторианската сцена: великият актьор-мениджър Ървинг и неговата водеща лейди Елън Тери (Raison). Докато Ървинг изгаря живота си в неуморна отдаденост на изкуството си и на ръководенето на спектакъл „ Лицей “, светещият Тери доставя естествени, дефинитивни осъществявания, само че въпреки всичко Ханкерс за нещо по -дълбоко. Той се стреми да направи театъра „ почитан “, да даде на публиката огромни „ верни “ пиеси, като Макбет; Тя копнее да играе водещи елементи и въпроси за какво те не се оправят с Ибсен, Шоу или Стриндберг. 

Двете деца на Тери, погледнете към бъдещето. Нейната пионерска щерка Едит Крейг, първенци на идеите на дамите и създава 150 пиеси за 10 години. Нейният коренен, сложен наследник Едуард „ Теди “ Гордън Крейг има видения за предефиниране на театъра изцяло, само че отчуждава сътрудниците. Между всички тях те се борят с изменящия се темперамент на спектакъл онлайн и хрумвания, които ще изкопаят формата на изкуството, които имаме през днешния ден. 

Игра на Харе напред и обратно във времето и мястото, като интелигентният дизайн на Боб Кроули употребява проекции за изместване на местоположението. Виждаме Ървинг Коакс Тери да се причисли към него, да се допре до триумфите им, да следи по какъв начин Ървинг, отпаднал и нежен, борби, макар заболяването. Пускаме на Теди да бъде неосъществим в Москва със Станиславски. Посещаваме Едит в Кент, живеещ в менидж à Троа и хвърляйки дърва в близост, с цел да изградим спектакъл без класни дивизии.

Харе е привързано смешно за занаята за основаване на спектакъл - смилането, потта, съблекалнята се съмнява и репетиционните редове - само че той също допира Tribute на наследството, че той и компанията са наследили. Продукцията на Джеръми Херин обгръща, че: в изумителен отвор актьорският състав излезе от мъгла на празната сцена, като че ли приканва назад към живота. И, прелестно е, че работата започва сезон в Theatre Royal Bath със самия Fiennes като актьор-мениджър (следващото е, както ви харесва, което Ървинг не би произвел). 

Всичко това е ужасно. Но компликацията е, че всеки един от тези герои може да заслужи своя лична игра. Джордан Меткалф е доста занимателен като помпозното плюшено; Ruby Ashbourne Serkis е горещо приятна като практичната Едит. Но ние не се приближаваме съвсем задоволително покрай нито един от тях или да се борим вярно с техните хрумвания. И техните разкази ни отдръпват от главното месо на пиесата, Ървинг и Тери. 

Химията сред тези две обаче е завладяваща. Raison носи берекет и топлота в Тери - фолио към бледен, задвижван, безорен, нахален Ървинг, който наподобява е всички лакти, колене и чело и има обществените умения на дъската. Има голям смях, когато Тери на Райсън нежно допуска, че се опита да гледа други артисти на сцената. Тази богато опакована пиеса се усеща като ровеше в близост в сценичен дънер - което е по едно и също време наслаждение и неговият проблем.

★★★ ☆☆

до 19 юли,